手しごとの器･道具
テ ノ ナ ル 工 藝 百 職

滝はトンネルに近い。

どんな滝も、その流れの後ろには深い洞穴を抱えている。
実際にそれがあろうとなかろうと。

この町には布引屋という店が、何軒かある。布引屋は宙に布を引いて滝をつくる。
滝の後ろにはトンネルがあり、それは異なる世界へと繋がっている。

僕はそこを通ってこの町に来る。
いくつかのものをたずさえて。
たいしたものは持って来られない。スプーンとか、石ころとか、当たり前手間日常的なものだけだ。
路地を吹き抜ける風や、水脈から溢れ出す水のように、極めて当たり前のものしかトンネルを潜ることはできない。過度なものや、企みはそこを通れない。

スプーンや石ころは布引屋の店先に並べられる。
それらは、僕らの世界にとっては極めて当たり前のものだけれど、少しだけ層の違うこの世界では、ほんの少し刺激的に見える。ちらほらとお客さんも来るし、うまくやれば異人館も建つ。

この世界の人達は想像する。少しだけ層の違うもの達が、初雪みたいにうっすらと暮らしの上に降り積もることを。
僕は滝の裏側で想う。この世界の蒼のに強い空とか、川底を正確に描写しない水面の光り方を。

そうしているうちに、地層は順番を変える。

滝は、棚引く布になっている。



text by Takeo Suhara

一問一答｜“汗をかいて働いた後のご飯がとても美味かった”
通奏低音のように。
それは物事の底流に在るもので、気付かぬうちに知らぬ間に、もの全体に影響を与える。「もの自体」だけではなく、根源となるその作家自身の存在は欠かせない。それだけに作品のみならず出展作家さんのことを少しでも知って頂きたいという思いがいつもあります。
今回作家さんお二人に一問一答形式での質問にお答えに願いました。仕事場での過ごし方、暮らしや仕事や生き方などへの考えも、淡く浮かび上がるようなお二人のお答えを楽しんで頂けると嬉しいです。



質問1
ご自分の言葉で自己紹介をお願いします。

鈴木　―群馬県の高崎市十文字町で2003年より十文字工房として鉄の仕事をしています鈴木浩と申します。
主に鍛鉄という技法で門扉やフェンスなどのエクステリアから家具や建築金物などのインテリア、フライパンや花器などの生活道具までできることは何でも、注文に応じて作っております。


質問2
どのような思いやきっかけでこの道に進まれましたか？

鈴木　―もともと絵描き志望だったのですが、生活のため働こうと思いたまたま長野県の原村にある鉄の工房が雇ってくれたのでそこで住み込みのようなかたちで鉄の仕事をすることになりました。工房は標高1300メートルにあって自然の美しいところでした。鉄がどんなものかよくわからないまま始めましたが、生活の中で使える物を作る楽しさは新鮮でした。汗をかいて働いた後のご飯がとても美味かったのを覚えています。2年間そこで働き、出た後は高崎に戻り自宅の裏に小さな作業小屋を作ってとりあえず何かを作り始めました。その後現在の十文字町に工房を構えました。現在まで続けてこられるとは思っていませんでした。



質問3
自身の制作をする上で、もしくは日々暮らす中で大事にしている本（映画が映像でも）はありますか？もしくは仕事をしている時によくかける音楽などはありますか？

鈴木　―昔よく買った画集や展覧会の図録は大事にしていて、時たま見ることはあります。基本作業中は槌音でしっかり叩けているかを判断しているため音楽は流していません。かけても爆音にしないと聞こえません。でも休憩中はラジオをよく流していてクラシックやポピュラー音楽、浪曲まで幅広く聞けるので好きです。


質問4
座右の銘や好きな言葉、大切にしている言葉があったら教えてください。

鈴木　―大切にしている言葉は「目と耳と口と鼻と足と手」
長野の工房を出て程なく、仕事上の行き違いで師と仲たがいのなって手紙などのやりとりをして、最後に自分に送ってくれた言葉。




質問5
今回の展示で出される作品について何か思い入れのある作品だったり、或いは技術的にこだわった部分、どういう部分を大切にしたかなど、教えてください。

鈴木　―今回の展示会の制作にあたり、店主の渡邊さんから色々お題やヒントのようなものを頂き、自分なりに解釈して作りました。ペンダントライトやトレーなんかがそうで、一つできるとそこから次はこうしたい、また次は、というようにどんどん広がって行く面白さがありました。今まで作る機会が無かっただけでやってみると奥が深いんだなぁとワクワクしてしまいました。大切にした事は、来て見て頂くお客さんに楽しんでもらいたいという事です。
壁掛けのレリーフ花器や鉄額はあえて全部、一点物にしていて自分のお気に入りはこれ！という感じになったらいいなと思います。

一問一答｜“ひとつひとつ正直に真面目に作っています”
通奏低音のように。
それは物事の底流に在るもので、気付かぬうちに知らぬ間に、もの全体に影響を与える。「もの自体」だけではなく、根源となるその作家自身の存在は欠かせない。それだけに作品のみならず出展作家さんのことを少しでも知って頂きたいという思いがいつもあります。今回作家さんお二人に一問一答形式での質問にお答えに願いました。仕事場での過ごし方、暮らしや仕事や生き方などへの考えも、淡く浮かび上がるようなお二人のお答えを楽しんで頂けると嬉しいです。



質問1
ご自分の言葉で自己紹介をお願いします。

石井　―宮崎の田舎育ちです。進学でふるさとを離れ、22歳で関西に来ました。すっかりこちらの方が長くなってしまいました。子育て、家事をしながら竹細工をしています。畑で野菜を育てたり、庭いじりをしたり、週1回仲間と野球で体を動かしたりもしてます。食べること、飲むことが好きです。


質問2
どのような思いやきっかけでこの道に進まれましたか？

石井　―20年程前に初めて竹かごを家に迎え入れ、そのステキさにすっかりハマってしまいました。好みの竹かごを探し続けましたが、なかなか見つからず、それなら自分で作ろう！、作りたい！、と思い続けること10年以上。そんな時、転勤とは無縁だった主人が突然大分に異動になりました。大分にいた約2年の間、別府や安心院などで竹細工の基本を学びました。神戸に戻り、地域の資源を生かしたものづくりをしたいと思い、竹林整備活動に参加しながら竹かごの制作をしています。



石井さんが初めて手に入れた竹籠。宮崎の、道の駅の隅のほうに置かれていたという。九州系の竹細工に見られる表面の「磨き技法」による仕上げで美しい飴色になっている。脚の一部を石井さんご自身で修繕したそうですが今でも現役でとても丈夫。こんな籠がつくりたいと石井さんは言う。


質問3
自身の制作をする上で、もしくは日々暮らす中で大事にしている本（映画が映像でも）はありますか？もしくは仕事をしている時によくかける音楽などはありますか？

石井　―いつもラジオを聴きながら制作してます。


質問4
座右の銘や好きな言葉、大切にしている言葉があったら教えてください。

石井　―「いまを生きる」。




質問5
今回の展示で出される作品について何か思い入れのある作品だったり、或いは技術的にこだわった部分、どういう部分を大切にしたかなど、教えてください。

石井　―自分が使うとしたら…、といつも考えながら、ひとつひとつ正直に真面目に作っています。



石井さんの家には、大分で修行していた頃「とにかくこっちにいる間にたくさん練習しよう」という思いで拵えた籠がたくさんあり、実際に家のあちらこちらで使われている。現在手がけている青竹細工と違い、別府竹細工特有の白竹作品が多い。


石井美百(いしい・みほ)  略歴
1975　宮崎市生まれ
2017　大分県別府市や安心院で竹細工を学ぶ
2019　神戸に戻り地元の竹を使ったかご作りを始める